En entrevista, el cantante de los Smashing Pumpkins asegura que no está obsesionado con la inmortalidad.
Agencias
Tras 45 años de rodar con los Smashing Pumpkins, Billy Corgan comienza 2023 con una serie de presentaciones a nivel mundial, donde intenta aglutinar su obra de forma atemporal.
“Vivimos en un tiempo donde la música se escuchaba en casete, vinilos, CD. La música era que alguien la compró, la escuchaban o la tiraban.
“En este momento”, explica, “vivimos en un mundo digital donde todo existe todo el tiempo. Música antigua de Smashing Pumpkins, una nueva música de Smashing Pumpkins… a veces es importante hacer una declaración para que la gente entienda que en este momento no somos la banda que solíamos ser. Somos la banda que somos.”
Nacido en un hogar católico de Chicago hace 55 años, Corgan superó el maltrato físico y emocional para convertirse en uno de los iconos de la escena alternativa de los 90.
“Hice música esperanzadora y, cuando estaba muy triste, hacía música muy triste. Pero me gustaría pensar que mi música es más interesante que mi vida.
Mi vida es tal vez un poco aburrida y tal vez la misma para la mayoría de la gente. Y no me refiero a eso de una manera arrogante. Simplemente no vivo como la mayoría de la gente y no he vivido como la mayoría de la gente durante 30 años, así que no es su culpa. Y eso no es culpa mía. Es así como es“, detalla en entrevista exclusiva.
Los impulsos de su pasado lograron crear obras maestras como Siamese Dreams, Mellow Collie and the Infinite Sadness y Adore, álbumes que marcaron tendencia y discusión en la generación del grunge.
“No crecí pobre, pero crecí un poco pobre. Y así nunca olvido lo que es no tener el control de tu entorno. Ya sabes, vivir en un lugar donde la gente está gritando al otro lado de la pared y no son tus familiares, son los vecinos los que no te gustan. Recuerdo esos días, así que soy sensible a lo que pasa la gente, pero no puedo decir necesariamente que pasé por lo mismo que ellos“, dice antes de una presentación para una de las pocas estaciones de radio que aún programan rock en Nueva York.
Por ello, su interés en las capas más desprotegidas de la sociedad es patente.
“Bueno, me crié como católico, católico romano, así que todavía me considero cristiano. Y si sigues las enseñanzas de Jesús, ya sabes, realmente debes hacerlo. Siempre empiezas con los más débiles.
“Hay una hermosa cita”, detalla, “que es que una sociedad debe ser juzgada por cómo trata a las personas más débiles de la sociedad. Así que dondequiera que viaje, presto especial atención a los pobres, a lo que la gente está pasando, cuál es la lucha, ya sea social o políticamente creo que esto es muy importante para mantenerse siempre conectado con la condición del mundo. Y si Dios te da una voz para hablar con mucha gente, me sorprende que pueda comunicarme con personas que ni siquiera hablan inglés necesariamente.“En los últimos meses, Corgan y los Smashing Pumpkins se embarcaron en la creación de un disco triple, que desencadena en una ópera rock.
“No tengo mucha experiencia con el teatro musical, así que tuve que imaginar lo que me gustaría escenificar un día, porque mi esperanza es tener toda la actuación en el escenario en algún momento. Así que fue muy lento. Es como hacer una película desde cuatro direcciones diferentes, y con el tiempo se convirtió en lo que se convirtió”, afirma.
En las últimas cuatro décadas de su trabajo musical, Billy Corgan ha entendido los vaivenes del reconocimiento.
“Si miras la historia del negocio de la música, cualquier artista que haya durado mucho tiempo, Elvis. Frank Sinatra, U2, tienen esos momentos en los que no va tan bien. Así que habiendo durado en el negocio de la música más de 30 años, tienes estos máximos muy altos y luego tienes estos mínimos muy bajos… Y luego, por supuesto, tratas con la percepción pública, que es muy efímera en cuanto a cómo la gente te percibe, no sólo dónde estás en términos de lo joven o viejo que eres, sino si el estilo de música que estás haciendo está en la cultura en la que viven. Sabes, lo hemos hecho de una manera hermosa, tenemos más influencias en la música popular, probablemente en cualquier momento de la historia de la música grabada.
“Creo que es muy tentador vivir el momento, pero creo que en algún momento como artista, tienes que empezar a pensar en lo que va a pasar después de salir del planeta. ¿Tu trabajo va a sobrevivir? Sabes, paso una tremenda cantidad de tiempo en un estudio de grabación, una tremenda cantidad de tiempo tocando en un escenario y no estoy obsesionado con la idea de la inmortalidad, pero estoy obsesionado con la idea de que mi trabajo tiene que tener significado, profundidad o sustento más allá de mi vida“, concluye.
Los Smashing Pumpkins tocaron en el Foro Sol como parte del Festival The World is a Vampire, donde también estaba Peter Hook e Interpol.